Pauta Musical

MIDIA 1 X 0 POVÃO

2011-10-24T16:57:00.000-07:00

Acabei de ler na internet que a cantora pop/brega Paula Fernandes superou a marca de 1 milhão de copias vendidas, 1.250.000 cópias. A comparação é de deixar qualquer um de boca aberta por que quem mais se aproximou em vendagem foi outro pré-fabricado: Luan Santana com 344 mil cópias. Verdadeiramente mais uma prova que a música virou um grande negócio de gravadoras, produtores, estúdios, e afins no Brasil. Só para se ter uma idéia da comparação, a baiana Ivete Sangalo ficou em 5º lugar na lista com seu cd gravado nos “states” com 244 mil copias. O que mais me impressiona é que o número foi alcançado em 10 ou 11 meses, após a mineira aparecer meio de gaiato no show do Roberto Carlos em Copacabana. Me desculpem, mas Rei, você tem culta nessa historia.

Hoje o grande domínio das rádios e programas de auditórios é o grande comércio da música no Brasil, música virou, na maior parte dos que se destacam, comercial. Acabou de vez a preocupação com a poesia e com os grandes e inesquecíveis arranjos. Quem aí não vai lembrar-se de algum sucesso inesquecível na voz de Roberto, músicas escritas e gravadas há mais de 20, 30 anos e fazem muito sucesso até hoje. Pois é, isso acabou, daqui há 1 ano, dificilmente alguém vai lembrar de cantor meteoro Lua Santana, da Paula Fernandes, João Bosco e Vinícius, Restart, Nx Zero e tantos outros que estão, literalmente de passagem por falta de verdadeiramente boas músicas. Valha-me Roupa Nova.

Tá bom, antes que me xinguem, alguns desses citados são “bonzinhos” mas não emplacam, tocam nas rádios por que as gravadoras despejam dinheiro e por serem, neste momento rentáveis. Com tudo isso as programações “radianas” empurram esses cantores dia e noite nos ouvintes. Assim fica fácil, até este singelo músico que vos escreve faria sucesso com essa receita. Piadas à parte, Rei, você deveria conversar com sua pupila ou então dar umas boas músicas pra ela interpretar, assim não seríamos obrigados a ficar naquele “mela cueca” sem graça e que repito, de tanto as rádios hipnotizarem os ouvintes, faz tanto sucesso.

Sinceramente esse modelo de divulgação é muito falho com os verdadeiros artistas que temos no Brasil. Por não serem indicados, por não serem bonitos, por não terem padrinhos vivem nos bares ganhando a janta ou o lanche da noite em troca de suas habilidades. Muito pouco para um país tão rico na cultura. Já tô com saudades do Calypso... por falar nisso, cadê a Joelma e o Chimbinha? Ah esqueci, mais um cometa musical, não serve mais para a gravadora vão parar na geladeira. Assim o grande e famigerado mercado continua a criar seus monstros e ganhando muito dinheiro em cima das criações e criaturas.

Saudades de quando tínhamos grandes nomes: Cazuza, Gonzaguinha, Erasmo, Tonico e Tinoco, João Bosco, Elis Regina... Chega, serei injusto por não citar todos. Inté.

SÓ BOA VONTADE NÃO RESOLVE

2011-10-20T17:13:00.000-07:00

É muito chato quando você se prepara para uma apresentação e, de repente, acontecem situações desagradáveis. Ontem durante um ensaio na igreja aonde toco, um garoto, trato assim por que é realmente muito novo, resolveu achar que meus longos anos de música forma à toa. Durante a execução de uma das músicas ele fazia uma voz estranha, reta e sem a menor afinação. Interrompi a música para dizer a ele que, admirava a vontade dele em tentar algo diferente, mas que, do jeito que estava fazendo, estava muito ruim e feio. As vezes é melhor ficar quieto. O garoto não gostou da minha ponderação e batemos, literalmente, boca. Não sou o dono da razão, só queria dizer a ele que seria muito importante que pudesse aprender a fazer a voz que ele queria em música só boa vontade não é suficiente.

Pois bem, tenho anos de estrada e já vi muita coisa, muitos músicos excepcionais, mas também já vi muita porcaria. A noite nos ensina a ser bem criterioso e, por mais que não seja tão profissional, aprendi a identificar o ‘trigo e o joio’. Já trabalhei com pessoas que não eram tão boas em tocar, mas se tem boa vontade em contribuir e não atrapalhar já é bem importante. Já tive vontade de parar de tocar e falar pro cara: amigo assim não dá pra tocar, pare por favor, mas fazer isso numa apresentação é feio, então melhor é esperar o momento certo para conversar com a pessoa e dar dicas, isso ajuda as duas partes.

Por isso, interrompi o ensaio para dizer a ele que seria importante ele entender o que estava fazendo e procurar corrigir, mas não aceitou e retrucou com muita arrogância, ficou um clima bem chato. Não larguei tudo e fui embora por que deixaria os demais integrantes do grupo bem chateados. Respirei fundo, lembrei de tudo que já passei e espero, em um momento mais propicio, sentar e falar para o garoto as coisas que ele precisa ouvir e ninguém até hoje falou pra ele. Não sei se vou conseguir mostrar que do jeito que ele faz é ruim e não está correto, mas me vejo em posição de multiplicador, música funciona assim, sempre alguém sabe mais e pode compartilhar, a humildade em primeiro lugar.

Já fizeram isso comigo e me ajudou bastante a entender que existem regras de boa convivência nos palcos, respeito aos demais músicos que estão calejados. Temos essa responsabilidade em divulgar a forma mais correta para que as pessoas não enfrentem as coisas que já enfrentei. Vou tentar e se ele mesmo assim não quiser entender, paciência, nem tudo é como planejamos. Inté.

EM ALGUNS MOMENTOS É MELHOR DAR UM TEMPO

2011-10-17T16:40:00.000-07:00

Outro dia enquanto arrumava umas caixas em minha casa encontrei um antigo álbum de fotos do Só Malícia, bons tempos. Fiquei olhando as fotos por quase duas horas e lembrando de tudo que passamos. Foi uma fase de muito aprendizado e também muitos problemas. Coisas pessoais, bebidas, brigas, egos. Mas foram bons tempos. Comecei no grupo em no fim 1994 e era bem estranho, eu tocava guitarra numa banda de axé e de repente me vi com um cavaquinho nas mãos. Lembro-me até hoje da frase do meu tio Zico: toma aqui, aprende e venha tocar com a gente. No começo achei bem estranho aquele instrumento pequeno e aparentemente frágil, mas comecei a estudar um pouco e logo fui me apaixonando por ele.

Logo começamos a tocar em bares, restaurantes, festas e a medida que os dias iam passando eu ia tomando a frente da parte musical, havia muita coisa pra acertar e muita responsabilidade para ser dividida. Ao lado do saudoso amigo Emídio, fomos trabalhando a parte musical do grupo coisa que, nem eu nem eles, conheciam direito, então nos restava assistir outros grupos e dar tiros no escuro. Acertamos muita coisa, erramos muitas também. Mas nada foi tão difícil de ser trabalhado como os egos. Sempre fui muito chato com certos assuntos, musicalmente não gosto de falhas. Até um certo ponto não havia, de uma forma geral, a ótica de que o grupo estava crescendo e deveríamos tomar novas atitudes ter novos comportamentos no palco. Nunca fui a favor de bebidas e cigarro no palco, isso sempre me incomoda, até hoje inclusive, ainda sofro com cigarro na Flor d’ Lottus.

Zico sempre foi meu desabafo, qualquer coisa que eu não achava legal, reclamava primeiro com ele. Muitas vezes me dava razão e outras vezes me pagava uma geral do tipo, ei você tá pegando pesado demais. Eu entendia que isso seria o melhor para o grupo, mas a coisa foi ficando mais e mais complicada. Até que em uma apresentação quase brigamos, falamos muitas besteiras e aquilo era o sinal que algo estava muito errado. Ele se desligou do grupo por longos meses, mas continuamos e não era a mesma coisa. Não dávamos o braço a torcer, e o mais prejudicado foi o próprio grupo, pois perdemos a sinergia que nos acompanhava há muito tempo. Lembro que durante as reuniões que fizemos após a briga, fui responsabilizado pelo declínio ao qual estávamos passando, e isso me incomodava, mas sempre durão, achava que estava certo e ponto final.

Após vários meses em uma reunião na casa da minha avó, pra minha surpresa, Zico pediu para voltar ao grupo e que aceitava me pedir desculpas pelas coisas chatas que aconteceram. Foi um dia de muita felicidade para todos, o Só Malícia estava de volta. Tocamos por mais dois anos e em um determinado momento resolvemos parar...

Era a hora mesmo. Tudo estava estranho, os integrantes, como eu mesmo, não tínhamos mais a gana de tocar, tudo parecia chato demais e os compromissos nos aborreciam. Enfim, decisão tomada, foi hora de dar um tempo. Passados quase dois anos, encontrei Zico e voltamos a cogitar um retorno e assim foi feito, nascia o Inovasamba. Tocamos por 3 anos. A pegada era totalmente diferente do Só Malícia, o tempo parado nos fez enxergar nossos erros e com o retorno, fizemos várias coisas diferentes. Não tocávamos mais em pequenos bares, pois não era rentável para um grupo com 6 integrantes. Fechamos bons contratos com prefeituras e isso nos garantiu tranqüilidade nas apresentações, era chegar com o instrumento e tocar, nada mais de carregar caixas pra lá e pra cá. Hoje temos apenas encontros casuais para tocar um samba sem compromisso e matar saudades das boas horas que estão vivas em nossas mentes, apesar de ter saudades, não cogitamos mais formar grupo, tá bom do jeito que estamos hoje...

*dedico este texto aos queridos: Emídio e Rubi. Descansem em paz!!!

CARNAVAL JÁ ESTÁ PRÓXIMO.

2011-10-15T14:45:00.000-07:00

Pois é, mais um carnaval já se aproxima. Fevereiro é ali e as grandes agremiações do Rio de janeiro já estão na fase das definições. Minha querida Estação Primeira de Mangueira já está com um belíssimo samba para 2012. e com esse intúito é que gostaria de falar sobre a dedicação das pessoas, principalmente as voltadas a algum estilo de rítimo, que sem dedicação não há bons resultados. Gosto de samba enredo, acho aquele ambiente sensacional, a energia é uma coisa que não dá pra explicar. Desfilei uma única vez na capital Vitória pela escola Barreiros e de verdade, não tenho palavras pra definir a sensação quando se entra na avenida.

O profissionalismo das escolas é muito grande e realmente quem se envolve com isso deve dar sangue. Participar apenas para ter o nome num pedaço de papel no cargo da diretoria e não colocar a mão na massa, é melhor ficar de fora e não atrapalhar as pessoas que realmente estão empenhadas. Digo isso por que já participei por muitos anos de bloco de carenaval, nosso eterno Bloco du Rival, e sinceramente com algumas pessoas eu não quero mais dividir responsabilidades. apesar de sempre termos apresentado ótimos sambas, lindas fantasias e carros, o espírito de comunidade ficava apenas lá no braço de quem tocava, de quem empurrava os carros, e outras atividades de importancia inestimável ao bloco. enquanto isso algumas pessoas preferiam apenas falar e isso nunca agregou nada ao Rival.

Tenho saudades dos desfiles da energia da bateria do povo com semblante de satisfação ao ver o bloco na avenida, mas isso foi acabando e chegou ao fundo do posso, e amigo, sair dessa situação não é nada fácil. Mas esse é um dos rumos que pessoas que trabalham com música estão sujeitos a encontrar. Sempre digo pro meu pupilo Ivo Andrade: cara o caminho não é esse. A coisa é trabalhosa, trabalhar com música dá trabalho ainda mais pra quem é criterioso como esse que vos escreve. Tá no sangue buscar o ótimo não tem jeito, fazer as coisas 'meia boca' não é comigo. Citei o exemplo das escolas de samba no início do texto, pois aquilo é uma referência para meu trabalho, a perfeição, qualquer erro compromete o ano inteiro de trabalho e muuita dedicação da comunidade. Pode prestar atenção nos detalhes que definem um desfile, as vezes é o contratempo da bateria, é o atraso do carro alegórico que prejudica o trabalho.

Então meus caros, defina seus objetivos de forma clara a toda sua equipe e trabalhe, mas trabalhe muito, por você e muitas vezes pelos outros também. Quem gosta sabe do que eu tõ falando, a satisfação de ver o resultado de uma apresentação não tem preço. Chego as lágrimas quando tudo sai como planejado, o contrário também pode acontecer, as lágrimas podem ser de tristeza quando o trabalho (objetivo) não é alcançado.

Fica o alerta e falarei mais sobre carnaval em breve. Inté.

A DEDICAÇÃO DO GANSO

2011-10-13T17:42:00.001-07:00

Não sei se o Anderson “Ganso” vai gostar do texto especial pra ele... Na verdade o titulo é apenas uma forma de “zoar” meu parceiro de banda @flordelottus_es. Quero falar sobre a dedicação do músico para com seu instrumento. Outro dia durante uma viagem que fizemos ao interior do estado, o Ganso, contando sobre sua fase de iniciante, lembrou que ficava maluco quando via outras pessoas, inclusive a mim, tocando o que ele chamou de ‘aquelas notas’ numa referencia às pestanas e demais notas, que achava complicadas. Conversamos por um bom tempo sobre este assunto. Falou que observava e não entendia o porquê daquelas seqüências de notas e lutava para observar e aprender.

Pois bem, o tempo passou, o Ganso dedicou-se à arte da música e hoje é um excelente instrumentista. De aluno já virou professor. Ralou bastante, horas e horas de dedicação no violão, para hoje ser considerado uma referência inclusive por mim. Eu mesmo em determinado momento achei que tocava, ou melhor, solava bem, na verdade não é a minha praia. Fazer solo, como discutimos sempre, dependendo da complexidade, é muito difícil. Copiar é uma coisa, agora improvisar de forma correta e precisa é uma historia completamente diferente. O Ganso já provou que as noites e horas dedicadas não foram em vão.

Nos ensaios e nas apresentações da Flor de Lottus, sempre é pego de surpresa e tem que fazer um solo de improviso e não nega fogo vai lá e dá conta do recado. Tem facilidade por que sua base é forte e estudou para isso. E o garoto gosta de estudar, sempre posta um vídeo e outro das improvisações e solos que tira. Se não houver dedicação não há recompensa isso é fato, não tem atalho para isso. Sempre brinco que seria muito bom chegar a uma banca e pedir: ei me venda, por favor, um chip com o conteúdo do Slash (ex Guns N’ Roses), instalar esse chip na cabeça e pronto sou igual ao cara, assim seria muito fácil. Mas como ainda não dispomos dessa tecnologia, o negocio é ralar bastante.

Muitas vezes dá preguiça de ensaiar, de aprender coisas novas isso é normal. Mas sabemos que é preciso para se chegar à perfeição. Dedicamos várias horas da semana para nossos instrumentos, não tenha dúvida, e após essa etapa individual nos ensaios é a hora de saber se valeu a penas o esforço e garanto que vale, que o diga o Ganso.

Então é isso, caso escolha a música como sua futura profissão ou mesmo por hobby, dedique-se bastante, estude, busque conhecer vários estilos e instrumentistas e alcance ótimos resultados. Enquanto isso ficamos aqui com nosso Ganso e seus solos. Inté.

REPERTORIO FORTE

2011-10-12T14:17:00.000-07:00

Daqui a 18 dias farei uma apresentação com o grupo Amigos no Samba formado por mim no cavaco e voz, meu irmão Branco no tantã e voz, mais os amigos Ivo Andrade na percussão e Rapozão no pandeiro. Apesar de ter um bom tempo e a apresentação na verdade se tratar de um aniversário, já me preocupo com o repertorio que faremos. Provavelmente tocaremos por 3 horas, padrão para esse tipo de evento. Repertorio é o cartão de visita e de apresentação para qualquer gênero musical. Temos uma grande experiência, afinal já são mais de 15 anos na noite e isso se aprende logo.

Lembro que em várias oportunidades quando ainda tocávamos no saudoso Só Malícia, enfrentamos a sabatina de devoradores de musica de FM e isso sempre me irritou profundamente. Nunca gostei muito de modismo, gosto da boa musica arranjada, tocada. Por isso paramos de tocar. Parece estranho falar isso, mas é verdade. Quando sentávamos para escolher repertorio, era sempre uma guerra, na época o cd estava chegando com força e facilitava ouvir novas musicas. Havia as belas canções que com certeza sempre estariam nas rádios e havia aquelas que seriam os ‘cometas’ tocaríamos por dois meses no máximo e ninguém mais lembraria elas.

Eu sempre gostei de ouvir o cd de forma aleatória pra não viciar na seqüência de musicas e ignorar as musicas finais. Isso é uma pesquisa, as melhores canções na concepção das gravadoras são sempre as primeiras. O teste é bem simples: sabe o nome da música numero 15 do cd Farol das Estrelas do Soweto? Pois é, não sabe. Mas eu sei, a música se chama ‘Restou saudades’ um belo arranjo, mas isso acontece mesmo, reproduza seu cd aleatoriamente e conheça as belas canções do fim do cd.

Mas de volta ao repertório, as apresentações devem ser analisadas e ver a reação do publico. Se tiver tocando musicas mais agitadas ou lentas, mude logo o ritmo se perceber apatia das pessoas. É uma boa estratégia que usamos até hoje para agradar as pessoas. Essa percepção deve ser sempre usada para medir o quanto está se agradando, é muito chato tocar e ninguém bater palmas ou cantar junto. Eu odeio e dá vontade de ir pra casa. Lembre-se que vocês estão recebendo para tocar e isso tem que ser levado a sério. Se deixar pra lá corre o risco de não tocar mais neste local.

Tenho certeza que faremos mais uma boa apresentação, afinal, não somos mais meninos e a noite nos ensinou bastante, continua nos ensinando. Na hora a cabeça vai identificando qual o melhor caminho do repertorio e as coisas vão acontecendo. Esqueci de dizer que nosso amigo Rocha estará presente com o violão de 7 cordas, só alegria. Inté.

www.euaquinarede.com.br

2011-10-11T16:30:00.000-07:00

Lembro muito bem como era complicado gravar uma música por diversão na década de 90. Era feito através da fita cassete de 46, 60 ou 90minutos e depois ouvíamos a ‘arte’ e ficávamos felizes da vida em mostrar aos amigos. Bons tempos, mas não tenho saudades dessa forma de gravação. Ainda tenho algumas dessas fitas na minha casa e nem sei se ainda vou conseguir ouvi-las, já que não é mais tão simples conseguir um aparelho que reproduza.

Hoje a historia é outra. Qualquer artista, seja musical, da arte, do circo, qualquer um mesmo consegue em questão de minutos levar sua criação a qualquer parte do mundo, bastam alguns cliques e pronto. A internet mudou a sorte de quem antes dependia da sorte para ser visto pelos caça talentos. Agora basta acessar a internet e ver quem é o mais visto e pronto. Gravar com qualidade é cada dia mais fácil devido à quantidade de equipamentos que o mercado oferece, e dependendo da finalidade, basta um celular ou uma câmera digital para fazer parte dos artistas da ‘net’. Existem vários sites que são especializados em divulgar aos novos ‘talentos’, basta um cadastro alguns cliques e todo mundo já sabe o que você fez de novidade.

Claro que nem tudo que reluz é ouro. Quem realmente quer qualidade vai em busca de estúdios ou mesmo que sejam os caseiros, buscam e prezam pela qualidade de vídeo e som, estes estão um passo à frente sempre. Não dá simplesmente pra gravar no quarto da sua casa com o som do cachorro latindo e com luz inadequada e achar que fez uma grande produção. Fazer sua obra uma curtição é muito fácil, mas se você espera ter uma oportunidade, capriche. Vi outro dia na TV, uma jovem loira com umas musicas que beiram a graça, mas lamentavelmente o programa estas se promovendo em cima da pobre jovem, que, diga-se de passagem, era muito ruim.

Os críticos não perdoam. Nem a mãe deles escapa, estão como urubus famintos em busca de novos talentos para avaliar. O grande problema que hoje os ‘artista’ aparecem e somem mais rápido que a velocidade da luz. Cadê o D’Black? Alguém se lembra dele? É, aquele do “...eu corro pro mar pra não lembrar você...” da musica ‘Sem ar’. É esse o risco de produções pobres e falta de preparação de um plano de carreira para os músicos. É muito fácil, hoje em dia, aparecer. Difícil é se manter por anos e anos. Bons exemplos não faltam: Barão Vermelho, Capital inicial, Lulu Santos e por aí vai.

Então ficamos assim, se você vai divulgar seu trabalho na internet, tenha pena de quem vai assistir e faça uma produção decente. Boa musica e boa aparência (figurinos, luz, fotografia) também contam pontos. As principais características de bons artistas são moldadas desde o inicio da carreira e isso vale para evitar os produtores que se tem por aí hoje que só pensam em dinheiro e não se importam se o seu artista vai durar mais de um ano. Inté.

EQUIPAMENTO ADEQUADO

2011-10-03T16:52:00.001-07:00

Hoje vou falar sobre um assunto muito importante e que deixa qualquer músico de cabelo em pé, o uso de bons equipamentos no palco. Neste fim de semana, fiz com a banda Flor de Lottus, mais uma apresentação. Há muitos anos que, com o aprendizado da noite, existe a preocupação com a resposta do som no palco. É impressionante como a coisa funciona, você toca aqui agora e vai pra outro local se apresenta e por incrível que pareça o som não fica do mesmo jeito. Essa alteração é um das principais estresses de uma banda ou grupo na hora da apresentação. Quem nunca se incomodou com aquelas infindáveis e chatas passagens de som num show? O cara fica lá fazendo barulho e pode observar, sempre está reclamando.

Pois bem, aí entra um detalhe importante, o uso de um bom equipamento. Voltando à apresentação da FDL (vou tratar a banda assim), recebi de presente um cubo para minha guitarra, tocar tava bem complicado, pois estava ligando a guitarra direto na mesa de som e amigo, tocar sem retorno é o fim do mundo. E isso fez toda a diferença, a qualidade do som estava perfeita e com isso, resta ao músico apenas fazer o que foi ensaiado e se entregar à apresentação. Tudo separadinho no palco é o ponto que devemos nos atentar, cada instrumento no seu devido lugar e regulado de maneira a atender aos músicos, nada alto nem baixo demais, tudo nivelado. Não adianta chegar lá com ar de estrela achando que os técnicos de som são mágicos por que não é assim que funciona. O músico tem que ter a sensibilidade de avaliar criticamente o resultado que está sendo apresentado, som limpo e audível.

Grandes bandas dispõem de especialistas em som formados em universidades especificas e profissionalmente não tem grandes problemas de equipamento. Tudo deve ser seguido á risca conforme o desenho do placo enviado ao contratante. Fica tudo mais fácil. Aos músicos de fim de semana resta a árdua tarefa de regular seu próprio som. Passado o instrumental no palco é hora de se preocupar com a qualidade sonora que o publico será exposto. Sempre fiz isso, desço do palco vou lá à frente e quero ouvir o que o publico vai ouvir, e não aceito o famoso ‘tá bom assim’ de jeito nenhum, já discuti varias vezes com os sonoplastas, meia boca não serve.

Mas quando dispomos de equipamentos com qualidade a regulagem é questão de pratica e habilidades que se desenvolvem com o passar dos anos. Conhecer as marcas de equipamentos que o mercado oferece é andar meio caminho à frente. É muito tranqüilo chegar ao palco e ter lá disponível um cubo da Marshall, é só alegria, pois a possibilidade de qualidade ruim é praticamente nula. Passada essa primeira etapa do equipamento, só nos resta plugar o instrumento e iniciar a apresentação e bingo, tudo fica resolvido.

DE VOLTA AO 'PAUTA MUSICAL'

2011-10-01T14:44:00.000-07:00

Em primeiro lugar gostaria de pedir desculpas pelo longo período de ausência ao meu blog. A vida tem surpresas e comigo não é diferente. Bom agora vamos ao mundo da música. Estamos em pleno Rock in Rio 2011 com uma 'misturebe' que dá dó. Nada contra o axé e afins, mas não se mistura a coisa, isso é assunto para outro dia.

Daqui a pouco tenho uma apresentação com a banda FLOR DE LOTTUS (@flordelottus_es) e como todo grupo, passamos por momentos complicados. Falta a identidade da banda. Querem tocar de tudo, e se tem uma coisa que eu não gosto é isso. Me tira do sério literalmente. A coisa é sempre maior que parece quando o assunto é música pra mim. Visto a camisa, dou sangue, então não é muito bom bagunçar o barraco.

Recentemente conversamos e ficou definido nosso estilo: MPB e Pop rock e ponto. Mas as coisas não estão nessa linha, e querem tocar de tudo pra agradar gregos e troianos, não rola, falta a identidade da banda. O som tá bem legal, mas tá faltando ensaio e aquela química que une os estilos como nos velhos e bons tempos. Acredito muito e aposto que em breve tudo se resolve, pra mim ou pra eles. Tenho certeza e confio nos meus parceiros de música, a coisa vai ficar redonda de novo.

Como estou voltando a escrever, não quero me prolongar pois geralmente faço os textos fora da plataforma e depois só colo, assim dá pra escrever com mais tranquilidade, não gosto de escrever sem pensar apenas com a emoção.

Bom aqui estou de volta e com muita coisa pra falar, não esqueci do Roc k in Rio com vários estilos, muito estranho. Bom, hora de afinar a guitarra. Abraços.

Instrumento não se empresta

2010-11-30T07:33:00.001-08:00

No último fim de semana fiz mais uma apresentação com a banda Flor de Lottus. Aniversário de uma pessoa muito querida na comunidade, nada melhor que juntar os amigos ao som de boa musica. Um bom ambiente, muita comida e bebida. O inicio da apresentação foi exatamente às 14:25hs e o som começou a fluir muito bem. Porem meia hora antes do começo “cantei a pedra” para nosso vocalista, havia um sujeito que já estava bem calibrado na bebida e este encostou enquanto montávamos os equipamentos,e com um papel na mão queria saber se poderíamos cantar algumas músicas.

Já conheço bem esse filme. Ali estava um provável candidato a karaokê. “Bingo”, lá pelas tantas durante o intervalo aparece o sujeito, mais calibrado que antes e já foi pedindo para pegar uma guitarra. Ainda estava com a minha nas mãos calibrando a afinação e fiz de conta que não era comigo. Quem me conhece, sabe muito bem da minha aversão a emprestar instrumento ainda mais pra quem não está normal. Escapei, mas como o outro guitarrista já havia deixado o palco, foi a dele mesmo.

O pior disso tudo é que, você tem o trabalho de cuidar do seu instrumento, afina com cuidado e precisão pra não deixar nada fora do lugar, e vem o cara com a mão melada de gordura do churrasco e pronto, acaba com a tranqüilidade. Ele começou a falar no microfone dando parabéns aos aniversariantes, aos presentes, elogiando a banda e por aí foi. Como não estava na sua melhor situação, já puxou a música todo atravessado. Nessa hora eu já estava longe só assistindo, mas não teve jeito, fui obrigado a voltar e pegar minha guitarra para fazer com que o sujeito cantasse o que ele queria e não ficar na vergonha.

Esse tipo de coisa é uma das coisas mais constrangedora pra quem toca. Nem sei quantas vezes já passei por isso, foram muitas, muitas mesmo. É chato, na época em que eu tocava pagode, isso foi pauta de reuniões e decidimos que caso acontecesse a resposta seria convidar o cidadão para nosso ensaio e ponto final. Resolvemos boa parte dos problemas depois dessa atitude. O risco é a pessoa deixar o instrumento cair, já que não tem intimidade com aquele instrumento especificamente. Pisar em algum equipamento no palco, derrubar o microfone, tem vários problemas, melhor evitar.

O correto é fechar antes com o contratante que, caso aconteça isso, ele já tome providencias de convencer o seu convidado a não insistir. Pra completar, já no fim da apresentação, minha guitarra estava no pedestal, chega outro camarada, mais doido que o outro querendo tocar, dizendo que era muito bom na guitarra. Mais uma vez minha resposta foi: ah ela já está desligada dos amplificadores. Ele não gostou, mas eu sim, gostei e não ia tocar mesmo, custa caro e não é brinquedo.

Resumo da ópera melhor prevenir pra não passar raiva e nem tomar prejuízo. Proteja seu bem maior: seu instrumento.

Harmonia: o garoto tinha razão

2010-11-26T05:36:00.000-08:00

Tô sentado na rede e ouvindo Inovasamba, um grupo de pagode que eu toquei por longos e saudosos 4 anos. Realmente dá uma saudade imensa, pois já havia um entrosamento muito bom. Então aproveitando o saudosismo, vamos falar um pouco sobre isso, a harmonia nos grupos e bandas. É extremamente importante para a sonoridade nas apresentações, e só se consegue ter uma boa harmonia com muito ensaio e entrosamento.

Membro bem de uma apresentação que estávamos fazendo no SESC de Praia Formosa, e durante um dos intervalos havia um garoto de uns 18 anos sentado do lado de fora da sala e eu estava passando quando ouvi ele comentando: “os caras são bons mas falta mais harmonia”. Isso me deixou bem curioso e confuso, pois até aquele momento eu ainda não havia me antenado para alguns pontos. E afinal, o que era a tal Harmonia.

Mas como tudo nessa vida é aprendizado, daquele dia em diante a coisa mudou e para melhor. Naquela época o grupo era o piloto do que depois se tornara o Inovasamba oficial. Não havia o hábito de ensaiar com freqüência, isso nunca foi o forte daquele grupo, era assim, eu levava uma música e “tirávamos” durante nossas viagens em vans. Mas como eu disse a coisa mudou. Quando o Inova realmente foi constituído uns anos depois, tínhamos uma regra, só se tocava a música depois de alinhada e reta. E a coisa melhorou muito.

As apresentações passaram a ser em palcos maiores ao invés de bares e festas particulares e como não tínhamos mais som, sempre era contratado amigos nossos que dispunham de boa sonorização.com isso a qualidade musical era destacada e juntamente com o novo desenho de Harmonia, ganhamos mais espaço. Passamos a tocar para a prefeitura e a única preocupação era em saber qual seria o cachê.

O entrosamento da turma ficou cada vez melhor e hoje, ouvindo uma gravação feita em uma dessas apresentações, vejo que o garoto do SESC nos ajudou muito, mesmo que ele nunca tenha sabido disso. Digo isso em todas as conversas que tenho a oportunidade de expor meu ponto de vista e falo para os garotos que hoje estão começando, tenham a preocupação de como está a sua apresentação. Tenha sempre senso critico, e critiquem mesmo até alcançar o que considera o ótimo.

Hoje, tocando com os caras da Flor de Lottus, a experiência reunida neste grupo, é um dos fatores mais importantes para quem está iniciando um novo projeto. Temos ciência de tudo isso, e mesmo em dias ruins em que as notas parecem não colaborar, respiramos fundo, contamos até 3 e a coisa volta a fluir, com muita harmonia.

Acabou a poesia

2010-11-03T14:49:00.000-07:00

Ouvindo Casuaria no meu mp3 enquanto voltava para casa esta semana, fiz a constatação que já desconfiava: acabou a poesia na música ela agora é meramente comercial. A música era “Minhas Madrugadas”, que neste momento ainda não pesquisei para saber quem era o compositor, mas tudo indica ser um samba da Portela. Um verdadeiro poema musicado, dá inveja de verdade, inveja boa. O que vemos acontecer com a musica hoje, está muito ligado ao interesse das gravadoras em lançar cada vez mais novidades, os famosos cometas que ficam na mídia no máximo 1 ano e depois somem, temos vários e vários exemplo.

O que me deixa bem chateado é a qualidade musical. Isso é terrivelmente triste. Ligar o rádio e ouvir aqueles arranjos forçados, melodias chatas e letras que devem causar decepção aos nossos grandes mestres da música brasileira. E o pior é que essa massificação e esse massacre nas mídias, acabam por convencer ao grande público a aceitarem. Nos últimos anos nos forma oferecidos diversos estilos e estes considerados e chamados de “universitários”, pagode universitário, forró universitário, sertanejo universitário e por aí vai. Sem falar nos novos grupos de rock, se podem ser chamados assim.

O mais interessante é ver que pegam rostos bonitos colocam roupas de marca, contratam uma boa banda e na hora de distribuírem os arranjos é aquela negação. Claro que nem todos são assim tão ruins, mas os que se destacam realmente são pouquíssimos. Na maioria das vezes não chegam a lançar o segundo disco, não emplacam grandes sucessos ou mesmo as musicas mais tocadas, e tudo já acabou. Aí me vem os grandes nomes da nossa MPB, Adoniram Barbosa, Cartola, Elis Regina, Tim Maia, Luiz Gonzaga (pai e filho), Luiz Carlos da Vila, Pixinguinha, Roberto Carlos e tantos outros que certamente sentem uma grande decepção com o rumo que a indústria fonográfica tomou, é tudo tão comercial que parece não existir mais satisfação em se fazer uma boa música.

As grandes produções de hoje são focadas em aglomerar pessoas em locais enormes e depois tudo isso vira um DVD. Mas o grande lance de emocionar as pessoas está em baixa faltam mesmo as grandes apresentações, com grandes músicas que entram para a historia e ficam nas mentes das pessoas por toda vida. São poucos hoje os músicos que fazem a música trabalhada em todas as suas fases, arranjos, harmonia, melodia, e como tem feito falta.

Mas não tem jeito, só nos resta realmente procurar os bons grupos, bandas e cantores que restaram e continuam dando ênfase a seu trabalho sem deixar de lado a qualidade que merecemos. Há espaço para todos, mas pelo amor de Deus, não maltratem nossa música brasileira.

Musicalizando

2010-10-24T16:54:00.000-07:00

Escrever para o blog que fala sobre música é mais um desafio. Falo isso por que falar sobre a música que as pessoas estão fazendo hoje é entrar no território inimigo e se prepara para a guerra, no bom sentido. Hoje no Brasil temos um grande número de novas bandas, duplas e outros mais, que vem e vão a cada dia. E isso é um assunto que vamos falar em outra oportunidade, assunto polêmico demais. Mas para este primeiro post, que dizer que é um dom maravilhoso que, muitos gostariam de ter, pois a música é admirada e amada por todos, independente do estilo.

Curto rock, pop, samba, pagode, hip hop, ouço, sertanejo, principalmente os que são mais raiz. Existe espaço pra todo mundo, mas não mídia pra todo mundo, e falaremos disso mais pra frente.

Quanto mais o tempo vai passando mais fico impressionado com o que os arranjadores são capazes. Muitos músicos têm optado em rever seus conceitos e analisarem a evolução da música com o passar dos anos. Tudo pode e deve ser testado e experimentado. Não existe limite para se inventar novos caminhos.

Teremos muitos assuntos, com certeza. O blog está sendo preparado e os assuntos serão os mais variados no mundo da música.

Grande abraço, e bem-vindos ao Pauta Musical!!